Exposition présentée @ SPOROBOLE, du 10 septembre au 15 octobre 2022.

Elle a également été présentée à la Galerie ELEKTRA et Perte de Signal du 19 janvier au 25 février 2023 / et au Centre Bang du 16 mars au 6 mai 2023.

En co-commissariat avec Lynn Hughes.

BARON LANTEIGNE – AHREUM LEE – ENRIC LLAGOSTERA – RAPHAËLL MAÏWEN – KARA STONE – SANTIAGO TAMAYO SOLER

Rassemblant les œuvres de six artistes, Intangible entre-deux est une exposition dont les propositions se situent à la jonction du jeu et de l’art. Dans cet entre-deux se trouve un espace de rencontre qui permet une certaine porosité entre ce qui relève de la proposition artistique et ce qui appartient au monde du jeu vidéo et de l’interaction ludique en général.

Ce troisième espace offre différentes licences. Pour un.e concepteur.trice de jeux, il permet de générer des formes et des contenus hautement expérimentaux qui agissent comme critiques et alternatives face aux tropes et aux mécanismes dominants des jeux commerciaux. Pour un artiste, l’emprunt à l’esthétique et/ou au caractère participatif des jeux, fut-il de façon critique ou célébratoire, insuffle de riches références à cette forme culturelle interactive qui occupe actuellement près de trois milliards de personnes dans le monde. La popularité du gaming en fait une porte d’entrée privilégiée pour explorer certains territoires limitrophes, notamment ceux délimitant le réel et le virtuel. 

Ces interrelations art et jeu sont de nature intangible au sens où elles existent à mi-chemin des deux catégories : ce sont des « objets » indéterminés, en suspens dans une temporalité qui est celle d’une interconnexion temporaire et contextuelle. Ce sont aussi des entre-deux souvent délibérément spéculatifs, qui se renouvellent sans cesse – ce qui peut en faire des propositions parfois difficiles et ambiguës, mais proportionnellement fertiles en réflexion.  

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Bringing together the works of six artists, Intangible In-Between is an exhibition of works at the junction of games and art. This in-between is a meeting space that promotes a porosity between art propositions, and those that belong to the world of video games and ludic interaction in general.

This third space offers different permissions. For a game designer, it allows for highly experimental forms and content, that serve as critiques and alternatives to the dominant tropes and mechanisms of commercial games. For an artist, borrowing the aesthetics and/or participatory nature of games, whether in a critical or celebratory way, activates rich references to the interactive cultural form that currently occupies nearly three billion people worldwide. The popularity of gaming renders it a privileged gateway to explore certain boundaries, notably those determining the real and the virtual.

These art and game interrelationships are intangible in the sense that they exist halfway between the two categories: they are indeterminate « objects », suspended in the temporality of a provisional and contextual connection. They are often, also, deliberately speculative in-betweens that constantly regenerate. This can sometimes mean they are difficult, ambiguous propositions – but then this is also what makes them fertile ones.

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Catégories :Commissariat / Curating